La novela gráfica como una forma
lúdica de abordar textos difíciles
Mariel Turrent Eggleton
Cuando entras en el mundo de la caricatura,
te ves a ti mismo.
Scott McCloud
Si bien los antecedentes de la novela gráfica son los libros ilustrados de los años 40 y el cómic que se popularizó en los 60, la novela gráfica surge en el siglo XX como un género que pretende independizarse de la literatura y la pintura y convertirse en un arte per se, con sus propios códigos, lenguaje y normas que lo rigen.
A diferencia de estas historietas cortas que se vendían en los puestos de periódicos o aparecían en una sección del periódico, la novela gráfica es mucho más extensa y desarrolla un argumento formal con una narrativa similar a la de una novela literaria. La propuesta se plantea a través de viñetas que se apoyan con un guion muy escueto que complementa la parte gráfica cuyo peso es mayor. El tono, a diferencia del comic es serio.
Yo, en lo personal nunca me había sentido atraída por la novela gráfica. Las ilustraciones de libros como Watchmen (1987, una serie de Alan Moore y Dave Gibbons) me parecen sumamente perturbadoras y eso me impide entrar en ellas: los colores son muy fuertes y los gráficos saturados de líneas y agresivos con sombras y en negro que crean un ambiente oscuro, violento como el mundo de poder y la corrupción que pretenden mostrar. Lo mismo me pasa con Maus de Art Spiegelman, que muestra el mundo de una vieja familia del Este de Europa que pasa días metida en un bunker.
Sin embargo, cuando vi el libro de Arrugas de Paco Roca, me encantó la novela gráfica porque pude ver en esta una manera lúdica de abordar temas difíciles. Paco Roca tiene gráficos desgarradores, pero mucho más accesibles, y para mi incluso hermosos, que permiten acceder a un tema muy duro y entenderlo (en este caso lo que se enfrenta una persona con Alzheimer).
Después de Arrugas, encontré Habla María, de Bernardo Fernández BEF y me di cuenta de que la novela gráfica resulta una excelente opción para educar, crear conciencia, crear empatía, orientar, y acercar a todo tipo de lector a un tema difícil. Habla María, me cautivó, seguí sin parar los pasos de sus personajes entrañables y al final me quedé con ganas de leer la continuación que espero BEF nos ofrezca en algunos años. Difícilmente yo compraría un libro sobre el autismo, pero esta novela gráfica, me cautivó.
“La imagen te permite contar cosas sin decirlas: pero ahí están”.
BEF
Este libro nos acerca al lado humano del autismo; nos sensibiliza y nos hace empáticos con los personajes.
La novela gráfica tiene convenciones muy complejas y leer por ejemplo Wathmen es muy difícil si no tienes un entrenamiento previo. El autor da por sentado que su lector es un aficionado al cómic y tiene un montón de convenciones que no tiene el lector común para quién esta novela resulta impenetrable.
Los comics son familiares y cotidianos porque existen hace más de cien años, pero al mismo tiempo requieren una codificación muy compleja y hay autores, como Bernardo Fernández, BEF, que tienden puentes entre la tradición de los cómics y la lectura convencional. Virus tropical de Santiago Caicedo es otro excelente ejemplo de ello y así como Arrugas de Paco Roca.
Dice BEF que para este libro necesitaba un discurso muy orgánico, suave y amable porque el tema es muy fuerte. Y buscó algo muy básico geométricamente hablando, al estilo del cómic infantil para que fuera fácil de acceder. En algunos momentos el autor hace un homenaje a Schulz, porque, como dice S. McCloud, entre más abstracto es el dibujo es más fácil que la gente se relacione con él y ese es el caso de Snoopy. El autor asegura que en Habla María el tema necesitaba esa simplicidad, de lo contrario hubiera sido muy doloroso.
En la novela gráfica cada elemento hasta la tipografía tiene una función narrativa. El color también nos comunica algo: este libro es monocromo porque el asunto es para marcar un antes y un después, de cuando los personajes sienten la desesperanza a cuando llega la esperanza.
Los dibujos acercan a personas que de otra forma no se acercarían y los cómics son una forma de utilizar la palabra y la imagen que son las herramientas más poderosas para transmitir un mensaje, asegura BEF. Así que la novela gráfica no solo nos adentra al universo de otras personas con vidas y capacidades diferentes, sino que facilita nuestro acceso a ellos y nos hace vivir su condición y ser empáticos.
